影视创作不能没有“中心思想”

　　国庆期间，电影《湄公河行动》火了。从低排片量、默默无闻，到票房和口碑双丰收，该片成功召唤起众多“自来水”，自发为之推广宣传，上演了一出靠实力逆袭的好戏。

　　深沉的情感寄托，鲜明的主题意识，使该剧深触人心、引人共鸣；真实的事件背景，现实主义的创作手法，更是这部警匪剧抓人眼球的法宝。没有穿越和宫斗，不搞玄幻与奇想，《湄公河行动》靠着精心的筹备酝酿，详实的资料收集，深度的实地考察，用现实主义为主旋律讲了一个中国好故事，凸显了人民公安对正义的捍卫和对人民生命安全的保护。它的成功再次证明：“正能量”不怕讲，而怕讲得不漂亮。电影的号召力不在噱头、不在炒作，而在于用心，在于贯穿其中的情感共鸣。

　　文化产品本身就是价值观的呈现。一段时间以来，我们的影视剧创作似乎弥漫着一股重市场营销、轻“中心思想”的倾向。各种电影电视剧，充斥着虚飘的幻想、做作的情节、矫情的对话，堆砌着漂亮的面孔、精致的着装和七宝楼台般的场景。而究其内涵，则多是狭隘的勾心斗角、纠葛的个人恩怨与无聊的你侬我侬，让人过目即忘，鲜有触动内心的震撼。与此同时，一些主旋律题材的文艺作品，又时常陷于剧情的重复，刻意拔高和偏离主题，遭到诟病。这些都说明，我们这个时代需要正能量和主旋律，更需要有真实可感的好故事、好载体将其传播出去。

　　《湄公河行动》的逆袭让我们看到，现实主义的创作方式并没有过时。从家国情怀与正义传递，到努力奋斗与实现梦想，我们需要的是这样的作品：宏大叙事可以看到国家、民族；凡人小事，也可窥见人生、人性。源于现实生活，又能给人带来精神的洗礼，指导现实生活，这是影视创作应有的作用。而要做到这一点，影视创作就要深入生活，回到对作品灵魂的拷问上来。

　　面对层出不穷的无脑剧、雷人剧，影视创作的“中心思想”有必要被重提。扎根现实大地，汲取传统精华，我们期待更多更优秀的文艺作品激浊扬清。