金秋申城文化盛事——中国上海国际艺术节昨晚开幕。上海民族乐团原创新作《海上生民乐》作为艺术节开幕大戏精彩亮相,这是艺术节首次使用民乐作品作为开幕剧目。
弘扬中华文化,让中西文化在上海国际艺术节这个平台上交流,是艺术节的办节宗旨,如果说民乐是中华文化的国之瑰宝、中华民族的精神血脉,那么选择民乐音乐会作为开幕演出,让中国音乐与世界艺术对话,可以使更多人感受民乐作为中国的‘音乐母语’,在当代传承发展的勃勃生机。
当“民族的,就是世界的”这句话被越来越多人认可时,举办18届的艺术节,首次把民族音乐新作拿来作开幕大戏,表现出艺术节高度的文化自信和日益成熟。
《海上升民乐》音乐会通过《风》《雅》《颂》《和》四个篇章,展现吹管乐、弹拨乐、拉弦乐、打击乐四大类民族乐器的风采魅力,演出启用和国际交流甚多的艺术家,把民乐和世界音乐元素有机融合,同时约请国外西洋乐器演奏家共同演奏民乐经典《梁祝》;编创唢呐与电声跨界的《凤舞》等曲目,提升民族音乐的国际融合度,可见艺术节主办者的用心和创新。
民族音乐蕴含着我们祖先的生活、智慧和哲学思考。民族乐器代表着中国源远流长的历史,它是传统文化的宝贵财富和艺术结晶,我国最早的民族乐器可追溯到8000年前的贾湖古笛,浙江河姆渡出土的古哨,在源远流长的历史岁月中,中华民族共创造了500多个类别,约上万种的乐器,显示出各族人民超凡的智慧和高雅的情趣。如今中国的民族音乐已跻身于世界音乐之林,中国民族乐器制作已列为上海市的“非遗”名录,上海民族乐器一厂是全国规模最大的民族乐器生产基地,曾经在上海世博会展出亮相过30多种中国乐器,涵盖从7000年前的珍品乐器、仿盛唐时期的仿古乐器、现代经典乐器和极具前卫风格的时尚乐器,包括吹拉弹打各种类别,突现了精致唯美、工艺精细的特色。上海的民族乐器演奏同样有深厚的影响和固定的人群,不仅有上海民族乐团这样的专业院团,常年演出各种传统和新创的民族音乐,在上海各社区文化活动中心中,每天都有民乐队、国乐队在演奏中国民族音乐,那悠扬的曲调、柔婉富有情韵的和声,洋溢着浓浓的民族情调,充满了欢乐的气氛,成为沪上中老年市民喜欢的文艺样式,让市民必须在其中体味着传统文化的追想,感受中华文明古老艺术的味道。
快节奏的城市生活,在大众传播方式转变和多种文艺样式冲击下,中国民族乐器的应用和普及程度大大降低,青少年当中学习二胡、琵琶、古筝、扬琴和普及民族乐器的人数及热情,远远不能和学习钢琴、小提琴、萨克斯相比,由此造成现在各区县举办的市民文化活动,民族音乐类别的越来越少,往年国际艺术节的各种演出,也没有一台中国民族音乐的专场演出,民族乐器多作为伴奏和演出陪衬点缀。如何把代表传统文化精神的中国民族音乐,更多的推介到市民精神生活中来,进而发扬中国民族音乐蕴含的文化精神,诞生更多的像上个世纪“女子十二乐坊”那种中国民族乐器演出的认知度和辉煌程度,更好提升多元传播方式下的中国民族音乐可听性,可以说今年的国际艺术节开幕演出,把经过创新编排的民族音乐作为开幕大戏,是一个开创性的举止,帮助人们可以在更高程度上,去感受中国民族音乐的博大精深和魅力所在。
优秀文化遗产是人类的宝贵财富。让更多市民和年轻人能接近接受、喜欢热爱,使“非物质文化遗产项目”的中国民族音乐展现时代的特色和创意,需要多管齐下,普及和创新并重,采取各种有效方式,让中国民族乐器伴随中国民族音乐走进学校,走进社区,常态化举办民族音乐演出和比赛活动,运用现代化的传播手段,推广民族乐器演奏的韵味和特点,进而提升中国民族音乐的社会认知度,体现上海“开放、融合、创新、卓越”的城市精神,从而让这个中华文化艺术瑰宝,融合各种世界流行音乐特长,拓展延续其美妙传奇的效应,用这个深入每个中国人基因中的“音乐母语”,去诠释中国文化,讲好中华文明的精彩故事。
